영화 라라랜드 리뷰, 다시 꺼내 보는 꿈과 사랑의 선택지

영화 라라랜드, 정말 명작일까 과대평가일까? 화려한 뮤지컬과 반짝이는 영상미 뒤에 숨겨진 ‘꿈과 현실의 선택’ 이야기를 제대로 이해하면 이 영화가 왜 이렇게 오래 사랑받는지 알 수 있습니다.

단순 로맨스가 아니라, 어른의 선택을 담아낸 특별한 작품. 이 글은 라라랜드를 처음 보는 분은 물론, 다시 보는 분들에게도 깊은 관람 포인트를 제공하도록 구성했습니다.

 

영화 라라랜드 리뷰, 다시 꺼내 보는 꿈과 사랑의 선택지

 

 

영화 라라랜드 리뷰 완벽정리

라라랜드는 2016년 데이미언 셔젤 감독이 연출한 뮤지컬 로맨스 영화로, 전 세계에서 아카데미 6관왕을 달성하며 큰 반향을 일으켰습니다.

배우를 꿈꾸는 ‘미아’와 재즈를 사랑하는 피아니스트 ‘세바스찬’의 이야기를 화려한 뮤지컬 연출 속에 담아냈지만, 실은 아주 현실적인 ‘꿈과 선택의 갈림길’을 다룬 작품입니다.

시간이 지나 다시 보면, 이 영화는 로맨스보다 ‘삶을 대하는 태도’에 더 가깝다는 사실을 깨닫게 됩니다.

요약: 화려한 뮤지컬로 포장된 현실적 성장·선택의 이야기

3분만에 파악하는 핵심 관람 포인트

1) 뮤지컬 넘버와 안무의 감성 연출

라라랜드의 오프닝 장면 ‘Another Day of Sun’부터 유명한 ‘City of Stars’까지, 음악은 영화의 감정선을 이끌어가는 핵심 장치입니다. 특히 감정의 변화에 따라 춤과 노래가 자연스럽게 이어지며, 관객이 인물의 심리상태를 깊이 공감하도록 만드는 힘이 있습니다.

2) LA 로케이션이 만드는 영상미

그리피스 천문대, 엔젤스 플라이트, 헤르모사 비치 등 LA의 대표 장소들을 담아내 영화 자체가 하나의 여행 가이드처럼 느껴집니다. 시네마스코프 화면비가 주는 아날로그 감성은 대형 스크린과 만나야 완성됩니다.

3) 현실적 선택의 엔딩 메시지

로맨스 영화에서 보기 어려운 결말을 통해 “사랑해서도 함께 갈 수 없는 길이 있다”는 어른들의 복잡한 현실을 보여줍니다. 사랑을 성공의 수단으로 소비하지 않는 이 영화의 태도가 라라랜드를 더욱 특별하게 만듭니다.

요약: 음악·영상미·현실감 3요소 모두 충족시키는 종합 예술 작품

숨은 매력과 디테일 잡기

라라랜드는 두 번째 보기에 더 빛나는 영화로 유명합니다.

엠마 스톤의 의상 색상이 감정 변화에 따라 달라지는 연출, 라이언 고슬링이 실제로 피아노를 연주하며 살아 숨 쉬는 재즈를 표현한 장면, 그리고 옛 할리우드 영화들에 대한 오마주가 곳곳에 숨겨져 있어 재관람의 재미가 큽니다. 특히 상상 시퀀스는 ‘만약 우리가 다른 선택을 했다면?’이라는 질문을 시각적으로 완벽하게 풀어낸 명장면입니다.

요약: 디테일이 살아 있는 재관람 필수작

관람 전 꼭 알아둘 점

뮤지컬 특유의 호흡과 비교적 느린 전개로 인해 호불호가 확실한 작품입니다.

하지만 감정선에 집중하면 영화가 의도한 ‘환상과 현실의 대비’를 더 깊이 이해할 수 있습니다.

아래 체크포인트만 알고 가도 몰입도가 높아집니다.

• 러닝타임 128분 — 중간 쉬는 타임 없이 집중 필요
• 뮤지컬 장르 비선호 시 조금 지루할 수 있음
• OST 미리 들으면 감정 몰입도가 2배 상승

요약: 장르 취향 고려 + OST 예습하면 만족도 상승

라라랜드 평점 비교표

주요 영화 평점 사이트들의 라라랜드 점수를 비교하면 전반적으로 높은 평가를 확인할 수 있습니다. 특히 비평가 중심의 로튼토마토와 글로벌 관객의 IMDb가 모두 호평한 작품이라는 점에서, 작품성과 대중성을 동시에 인정받았습니다.

평점 사이트	점수	평가 특징
IMDb	8.0/10	글로벌 관객 평점
로튼토마토	91%	비평가 신선도
네이버 영화	8.7/10	국내 관객 평가
왓챠	3.7/5	취향 기반 추천

요약: 평균 8점 이상, 작품성과 대중성을 모두 인정받은 명작